CITIZEN KANE (1941) – Orson Welles, yang tidak senang dengan dunia, berhasil menciptakan karyanya sendiri |

Berikut ini adalah entri saya di “The Great Movie Debate Blogathon,” yang diselenggarakan oleh blog The Cinematic Packrat dan Citizen Screenings. Pastikan untuk mengunjungi mereka pada 13 dan 14 September di, masing-masing, thecine…

Berikut ini adalah entri saya di “The Great Movie Debate Blogathon,” yang diselenggarakan oleh blog The Cinematic Packrat dan Citizen Screenings. Pastikan untuk mengunjungi mereka pada 13 dan 14 September di, masing-masing, thecinematicpackrat.wordpress.com dan citizenscreenings.wordpress.com, dan baca blog “untuk” dan “melawan” yang menarik yang terkait dengan film klasik!

(PERINGATAN: Spoiler utama di depan!)

Saya kesulitan menamai film apa pun yang terbesar sepanjang masa. Tapi apakah Citizen Kanesalah satu yang terhebat? Tidak ada argumen di sana. Penggunaan inovatif suara, fotografi, set, pengeditan, dan dialog Amerika kuno yang baik menjadikannya pesta film untuk dinikmati berulang kali.

Fakta: Orson Welles telah membuat nama nasional untuk dirinya sendiri dengan radio Mercury Theatre, terutama siaran invasi Mars yang terkenal pada malam Halloween pada tahun 1938. Untuk film pertamanya (yang ia tulis bersama, sutradarai, dan perankan pada usia 25), ia diberi kebebasan yang belum pernah terjadi sebelumnya untuk melakukan apa yang ia pilih – kebebasan Hollywood tidak pernah cukup bodoh untuk diperluas ke Welles lagi.

Welles bekerja dengan Herman Mankiewicz (yang memproduksi film komedi awal The Marx Brothers, di antara tokoh-tokoh terkenal lainnya) pada skenario awalnya berjudul The American. Sayangnya, orang Amerika yang mereka pilih untuk digambarkan adalah versi samaran dari raja surat kabar William Randolph Hearst, yang menabrak atap dan tujuan ke langit lainnya ketika dia mendapat angin dari proyek tersebut.

Hearst

Mengancam setiap hukuman di bawah matahari Hollywood, Hearst hampir menakut-nakuti studio untuk membeli semua cetakan RKO dari Citizen Kane, untuk dibakar. Untungnya bagi anak cucu, Welles menyelinap film ke beberapa kritikus New York, di mana beberapa kritikus rhapsodik memastikan tempat Kane dalam sejarah sinema. Pada akhirnya, bahkan Hollywood dengan enggan menganugerahi Welles dan Mankiewicz Oscar untuk Skenario Asli Terbaik.

Alter ego Welles Hearstian adalah Charles Foster Kane, yang selamanya merasa terasing setelah dipisahkan dari ibunya yang bermaksud baik setelah dia secara tidak sengaja mewarisi dan mewariskan kekayaan kepadanya. Setelah itu, seperti yang dikatakan salah satu rekan Kane, dia “tidak senang dengan dunia, jadi dia mencoba membuatnya sendiri.”

Dunia itu termasuk Thatcher (George Coulouris), yang melihat ketika Kane mengambil alih sebuah surat kabar dan berubah menjadi definisi jurnalisme kuning; Bernstein (Everett Sloane), rekan setia Kane; Jed Leland (Joseph Cotten), teman kuliah Kane, yang akhirnya mengetahui rencana Kane; dan Susan Alexander (Dorothy Comingore), seorang penyanyi/mantan istri yang cukup berbakat di mana Kane melemparkan uang untuk mengubahnya menjadi bintang opera.

Semua orang ini menceritakan kisah Kane — dan, selain sihir teknis legendaris film ini, versi terfragmentasi dari kehidupan satu orang inilah yang membuat Kane begitu menarik. Setiap segmen mencerminkan suasana hati yang berbeda serta bagian yang berbeda dari kehidupan Kane. Bagian Thatcher dari cerita ini ceroboh dan officious; Segmen Leland mencerminkan pahlawan masa kecil yang segera terbukti memiliki kaki dari tanah liat; dan kisah karier menyanyi Susan menggunakan musik menakutkan (oleh veteran Hitchcock Bernard Herrmann), secara vokal dan tanpa kata-kata, untuk mendramatisasi seorang wanita sederhana di tangan seorang tiran manipulatif.

Dan tentu saja, ada “Rosebud” – ucapan terakhir Kane, yang memberikan misteri yang coba diungkap oleh fragmen-fragmen ini. Setelah lebih dari 70 tahun, wahyu terakhir “Rosebud” tampaknya tidak kurang dari lelucon kosmik yang ingin dimainkan Welles pada anak cucu film. Tapi setidaknya sampai punchline itu, Citizen Kane adalah salah satu ramuan film terbaik yang pernah ada – sepotong berlapis-lapis yang membuat anthill dari produk Hollywood terbaru.
(Catatan tambahan: Dalam apa yang sekarang menjadi praktik biasa tetapi cukup radikal pada tahun 1941, tidak ada kredit film yang muncul sampai akhir. Tonton, dan kagumi beberapa aktor dan teknisi yang sekarang akrab yang film pertamanya ini.)(Heck, bahkan trailer filmnya cukup inovatif — lihat di bawah.)

Bagikan ini:

SepertiLoading …

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *